Доменико Скарлатти. Опера «Октавия, восстановленная на троне» (1703).
Год 1685 дал миру сразу трех композиторов, чьим творением суждено было пережить века. Одним из них был Иоганн Себастьян Бах, другим – Георг Фридрих Гендель, и в том же году появился на свет итальянский композитор Доменико Скарлатти. Подобно Баху, он происходил из музыкальной семьи, талант его отца – Алессандро Скарлатти – ценили аристократы: восприемниками будущего композитора стали неаполитанская вице-королева Элеонора дель Карпио и герцог Маддалони, не менее высокопоставленные крестные были у старших братьев и сестер Доменико (он был шестым ребенком в семье). Отношение к музыке имел не только отец Доменико, но и его дядя Франческо, тетя Анна Мария, муж другой тети Никколо Пагано, старший брат Пьетро, и доподлинно неизвестно, кто именно из родственников стал его первым наставником. В Неаполе было несколько консерваторий, но нет никаких документальных свидетельств того, что Доменико Скарлатти обучался в какой-либо из них, но где бы ни учился юный музыкант, он делал это весьма успешно: Доменико Скарлатти еще не сравнялось шестнадцать лет, когда он бы принят в королевскую капеллу на должность композитора и органиста. В период службы в капелле были написаны его первые оперы – «Октавия, восстановленная на троне» и «Джустино». В 1704 г. по воле отца он отправился в Венецию (как говорил Алессандро Скарлатти, «в Неаполе вполне достаточно было места для его таланта, но его талант не для такого места»). В Венеции молодой музыкант обучался у Франческо Гаспарини, общался с Бенедетто Марчелло, встречался с талантливым сверстником Георгом Фридрихом Генделем. К тому времени относятся первые свидетельства о выступлениях Доменико Скарлатти в качестве клавесиниста, поражавшего публику эффектностью пассажей. В доме кардинала Оттобони, покровительствовавшего музыкантам, он состязался в этом искусстве с Генделем и был признан победителем (правда, уступил ему в игре на органе). В 1709 г. благодаря покровительству кардинала Оттобони Скарлатти приехал в Рим, где поступил на службу к Марии Казимире. Первым сочинением, написанной им для этой польской королевы в изгнании, была оратория «Обращение Хлодвига, короля Франции», а впоследствии каждый год в ее дворце ставилась новая опера, созданная Скарлатти: «Фетида на Скиросе», «Сильвия», «Орландо, или Безумие ревности», «Птолемей и Александр», «Нарцисс». В последний год службы при Марии Казимире Скарлатти устанавливал контакты с папским двором, и после отбытия ее во Францию получил в Ватикане должность капельмейстера. Положение обязывало сочинять духовную музыку, и Скарлатти ее создавал: «Miserere» в традициях полифонии строгого стиля, «Stabat mater» для десятиголосного хора a capella. В те же годы композитор служил капельмейстером у португальского посланника, в 1714 г. была написана «Овация по случаю рождения синьора инфанта Португалии». С 1720 г. композитор жил в Лиссабоне, где наставлял инфанту Марию Магдалену Барбару в музыкальном искусстве, исполняя одновременно обязанности капельмейстера. Имея под началом около четырех десятков певцов и столько же музыкантов-инструменталистов, он создавал музыку для богослужений. Большая часть тех произведений погибла во время Лиссабонского землетрясения в 1755 г., сохранились лишь немногие сочинения, включая «Тe Deum» и «Te Gloriosus». Другой обязанностью его было сочинение музыки для придворных торжеств. Среди таких сочинений – серенада «Состязание времен года», «Пасторальная кантата». В 1729 г. португальская инфанта сочеталась браком с наследником испанского престола, и Скарлатти отправился в Испанию вместе с нею. Это совпало с началом периода творческого расцвета Скарлатти. В 1738 г. – вероятно, стараниями Марии Магдалены Барбары – португальский король Жуан V даровал ему звание рыцаря ордена св. Сантьяго. Вскоре после этого композитор посвятил королю Португалии сборник клавесинных сонат «Экзерсисы для клавесина». В этих сочинениях индивидуальные черты стиля композитора раскрылись так ярко, как никогда ранее, хотя Скарлатти на момент их создания было уже за пятьдесят. В 1746 г. на испанский престол вступил Фердинанд VI – супруг Марии Магдалены Барбары. И король, и королева питали страсть к музыке, их правление сопровождалось великолепными придворными празднествами и оперными постановками, но наиболее значительными сочинениями Скарлатти этого периода стали клавирные сонаты, написанные им для королевы. Речь идет о тринадцати томах, каждый из которых содержал по тридцать сонат (за исключением одного, в котором их было тридцать четыре). Эти сонаты поистине стали вершиной творчества композитора. Доменико Скарлатти ушел из жизни в 1757 г. Посмертная судьба его творческого наследия оказалась непростой: большая часть оперных партитур была утрачена, другие же сочинения находились в различных архивах и личных библиотеках. Интерес к музыке Скарлатти начал возрождаться в XIX столетии, многие его сочинения были обнаружены и изданы.
Год 1685 дал миру сразу трех композиторов, чьим творением суждено было пережить века. Одним из них был Иоганн Себастьян Бах, другим – Георг Фридрих Гендель, и в том же году появился на свет итальянский композитор Доменико Скарлатти. Подобно Баху, он происходил из музыкальной семьи, талант его отца – Алессандро Скарлатти – ценили аристократы: восприемниками будущего композитора стали неаполитанская вице-королева Элеонора дель Карпио и герцог Маддалони, не менее высокопоставленные крестные были у старших братьев и сестер Доменико (он был шестым ребенком в семье). Отношение к музыке имел не только отец Доменико, но и его дядя Франческо, тетя Анна Мария, муж другой тети Никколо Пагано, старший брат Пьетро, и доподлинно неизвестно, кто именно из родственников стал его первым наставником. В Неаполе было несколько консерваторий, но нет никаких документальных свидетельств того, что Доменико Скарлатти обучался в какой-либо из них, но где бы ни учился юный музыкант, он делал это весьма успешно: Доменико Скарлатти еще не сравнялось шестнадцать лет, когда он бы принят в королевскую капеллу на должность композитора и органиста. В период службы в капелле были написаны его первые оперы – «Октавия, восстановленная на троне» и «Джустино». В 1704 г. по воле отца он отправился в Венецию (как говорил Алессандро Скарлатти, «в Неаполе вполне достаточно было места для его таланта, но его талант не для такого места»). В Венеции молодой музыкант обучался у Франческо Гаспарини, общался с Бенедетто Марчелло, встречался с талантливым сверстником Георгом Фридрихом Генделем. К тому времени относятся первые свидетельства о выступлениях Доменико Скарлатти в качестве клавесиниста, поражавшего публику эффектностью пассажей. В доме кардинала Оттобони, покровительствовавшего музыкантам, он состязался в этом искусстве с Генделем и был признан победителем (правда, уступил ему в игре на органе). В 1709 г. благодаря покровительству кардинала Оттобони Скарлатти приехал в Рим, где поступил на службу к Марии Казимире. Первым сочинением, написанной им для этой польской королевы в изгнании, была оратория «Обращение Хлодвига, короля Франции», а впоследствии каждый год в ее дворце ставилась новая опера, созданная Скарлатти: «Фетида на Скиросе», «Сильвия», «Орландо, или Безумие ревности», «Птолемей и Александр», «Нарцисс». В последний год службы при Марии Казимире Скарлатти устанавливал контакты с папским двором, и после отбытия ее во Францию получил в Ватикане должность капельмейстера. Положение обязывало сочинять духовную музыку, и Скарлатти ее создавал: «Miserere» в традициях полифонии строгого стиля, «Stabat mater» для десятиголосного хора a capella. В те же годы композитор служил капельмейстером у португальского посланника, в 1714 г. была написана «Овация по случаю рождения синьора инфанта Португалии». С 1720 г. композитор жил в Лиссабоне, где наставлял инфанту Марию Магдалену Барбару в музыкальном искусстве, исполняя одновременно обязанности капельмейстера. Имея под началом около четырех десятков певцов и столько же музыкантов-инструменталистов, он создавал музыку для богослужений. Большая часть тех произведений погибла во время Лиссабонского землетрясения в 1755 г., сохранились лишь немногие сочинения, включая «Тe Deum» и «Te Gloriosus». Другой обязанностью его было сочинение музыки для придворных торжеств. Среди таких сочинений – серенада «Состязание времен года», «Пасторальная кантата». В 1729 г. португальская инфанта сочеталась браком с наследником испанского престола, и Скарлатти отправился в Испанию вместе с нею. Это совпало с началом периода творческого расцвета Скарлатти. В 1738 г. – вероятно, стараниями Марии Магдалены Барбары – португальский король Жуан V даровал ему звание рыцаря ордена св. Сантьяго. Вскоре после этого композитор посвятил королю Португалии сборник клавесинных сонат «Экзерсисы для клавесина». В этих сочинениях индивидуальные черты стиля композитора раскрылись так ярко, как никогда ранее, хотя Скарлатти на момент их создания было уже за пятьдесят. В 1746 г. на испанский престол вступил Фердинанд VI – супруг Марии Магдалены Барбары. И король, и королева питали страсть к музыке, их правление сопровождалось великолепными придворными празднествами и оперными постановками, но наиболее значительными сочинениями Скарлатти этого периода стали клавирные сонаты, написанные им для королевы. Речь идет о тринадцати томах, каждый из которых содержал по тридцать сонат (за исключением одного, в котором их было тридцать четыре). Эти сонаты поистине стали вершиной творчества композитора. Доменико Скарлатти ушел из жизни в 1757 г. Посмертная судьба его творческого наследия оказалась непростой: большая часть оперных партитур была утрачена, другие же сочинения находились в различных архивах и личных библиотеках. Интерес к музыке Скарлатти начал возрождаться в XIX столетии, многие его сочинения были обнаружены и изданы.