W.A. Mozart - Serenade No.3 in D, K.185 (dir. Willi Boskovsky, 1969)
Приложение № 2 к Выпуску K-185. В.А. Моцарт. Все симфонии Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791) – Serenade (Finalmusik) No.3 in D major, K.185 (1773) Вольфганг Амадей Моцарт (1756 - 1791) – Серенада No.3 ре мажор, KV 185 (1773) D-dur ■ en re majeur ■ ре мажор I. Allegro assai [5:17] II. Andante [4:54] III. Allegro [2:57] IV. Menuetto [3:10] V. Andante grazioso [4:28] VI. Menuetto [5:49] VII. Adagio - Allegro assai [4:40] Conductor and soloist: Willi Boskovsky / Дирижер и солист: Вилли Босковски Wiener Mozart Ensemble / Венский ансамбль им. Моцарта 1969 Серенада №3 для оркестра ре мажор, KV 185 была написана Моцартом в 1773 г. В состав оркестра входят: 2 флейты, 2 гобоя, 2 валторны (A/F/D), 2 трубы (D), струнные (скрипичное соло). Рукопись с автографом K.185, первоначально переплетенная вместе с March K.189 (известная как Cranz Volume No.1), когда-то находилась во владении гамбургского музыкального издателя Августа Кранца (August Cranz). Отделенная от Марша в 1966 году, она был приобретена американским дилером в 1975 году, который затем расчленил ее и продал различные части (состоящие как из отдельных листов и трех полных частей), которые сейчас можно найти в различных коллекциях, в основном неизвестных. Известны следующие разделы: 1. Allegro assai - Coda 2. Andante 3. Allegro 4. Menuetto - Trio 5. Andante grazioso - Coda 6. Menuetto - Trio I - Trio II 7. Adagio - Allegro assai – Coda Все творчество Моцарта в подростковом возрасте находилось под жестким контролем его отца. Партитура с автографом Симфонии в ре мажор имеет пометки, сделанные рукой Леопольда, и дата, скорее всего, август 1773 года, похоже, тоже была перепутана. Хотя подлинность произведения не вызывает сомнений, ее происхождение и источники остаются таковыми, что ее место в последовательности его работ можно только предполагать. Вероятнее всего, она была сочинена первоначально как оркестровая серенада - как приветствие другу семьи Иуде Таддеусу Антреттеру (Judas Thaddäus Antretter), заканчивавшему четвертый курс Зальцбургского университета. Предполагается, что вскоре после этого последовала симфоническая версия, и поэтому ей был присвоен номер Кёхелем 167a. Еще не достигший полного успеха как сочинитель симфоний — ему ведь было семнадцать лет — Моцарт позволяет пышности академической церемонии, щедро смешанной с ликованием, управлять музыкой. Постановка произведения в тональности ре, как он сделал много лет спустя с невероятной Пражской симфонией, сразу же придает ему яркий тон, а первая часть, allegro assai, начинается агрессивно с великолепной дугообразной темы из десяти нот. Это настроение сохраняется благодаря обширной сонатной форме с кодой. Индикация темпа для второй части, andante grazioso, появляется на автографе, написанном рукой Леопольда, и музыка здесь более лирична и менее напыщенна. Менуэт третьей части начинается с еще одной великой топающей темы, как будто Моцарт переусердствовал с торжественностью академического события. И хотя до романтизма и симфонической программной музыки еще десятилетия, музыка вызывает в воображении образы академической помпезности, а не грациозных танцоров. Финал — чудесная вещь, открывающаяся торжественным вступлением, которое сменяется невероятной джигой в размере 6/8. Это большая симфоническая часть в форме сонаты, в которой Моцарт вбрасывает блестящие модуляции и замысловатые фразы, которые, как всегда, прекрасно разрешаются. Словно для того, чтобы подчеркнуть своему другу, что выпускной — это не конец, а только начало, эта часть на самом деле, кажется, заканчивается дважды, только чтобы неожиданно возобновиться к дальнейшим приключениям, прежде чем, наконец, найти свое захватывающее дух завершение с третьей попытки. Вилли Босковски (нем. Willi Boskovsky; 16 июня 1909, Вена, Австро-Венгрия, — 21 апреля 1991, Висп (Visp), Швейцария) — австрийский скрипач и дирижёр, брат кларнетиста Альфреда Босковского. Окончил Венскую академию музыки, ученик Эрнста Моравеца. В 1936—1979 годах концертмейстер Венского филармонического оркестра — позиция исключительной значимости с учётом того обстоятельства, что этот оркестр традиционно не имеет главного дирижёра. В 1955—1979 годах в обязанности Босковски, помимо прочего, входило руководство знаменитыми Венскими новогодними концертами. Одновременно с 1969 года Босковски руководил Венским оркестром Иоганна Штрауса. Босковски часто дирижировал на манер самого Штрауса, со скрипкой в руке, и вообще считался носителем штраусовской традиции. Помимо этого, Босковски осуществил запись всех танцев и маршей Моцарта, на 10 дисках, во главе ансамбля, созданного из музыкантов Венского филармонического... https://ru.wikipedia.org/wiki/Босковски,_Вилли
Приложение № 2 к Выпуску K-185. В.А. Моцарт. Все симфонии Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791) – Serenade (Finalmusik) No.3 in D major, K.185 (1773) Вольфганг Амадей Моцарт (1756 - 1791) – Серенада No.3 ре мажор, KV 185 (1773) D-dur ■ en re majeur ■ ре мажор I. Allegro assai [5:17] II. Andante [4:54] III. Allegro [2:57] IV. Menuetto [3:10] V. Andante grazioso [4:28] VI. Menuetto [5:49] VII. Adagio - Allegro assai [4:40] Conductor and soloist: Willi Boskovsky / Дирижер и солист: Вилли Босковски Wiener Mozart Ensemble / Венский ансамбль им. Моцарта 1969 Серенада №3 для оркестра ре мажор, KV 185 была написана Моцартом в 1773 г. В состав оркестра входят: 2 флейты, 2 гобоя, 2 валторны (A/F/D), 2 трубы (D), струнные (скрипичное соло). Рукопись с автографом K.185, первоначально переплетенная вместе с March K.189 (известная как Cranz Volume No.1), когда-то находилась во владении гамбургского музыкального издателя Августа Кранца (August Cranz). Отделенная от Марша в 1966 году, она был приобретена американским дилером в 1975 году, который затем расчленил ее и продал различные части (состоящие как из отдельных листов и трех полных частей), которые сейчас можно найти в различных коллекциях, в основном неизвестных. Известны следующие разделы: 1. Allegro assai - Coda 2. Andante 3. Allegro 4. Menuetto - Trio 5. Andante grazioso - Coda 6. Menuetto - Trio I - Trio II 7. Adagio - Allegro assai – Coda Все творчество Моцарта в подростковом возрасте находилось под жестким контролем его отца. Партитура с автографом Симфонии в ре мажор имеет пометки, сделанные рукой Леопольда, и дата, скорее всего, август 1773 года, похоже, тоже была перепутана. Хотя подлинность произведения не вызывает сомнений, ее происхождение и источники остаются таковыми, что ее место в последовательности его работ можно только предполагать. Вероятнее всего, она была сочинена первоначально как оркестровая серенада - как приветствие другу семьи Иуде Таддеусу Антреттеру (Judas Thaddäus Antretter), заканчивавшему четвертый курс Зальцбургского университета. Предполагается, что вскоре после этого последовала симфоническая версия, и поэтому ей был присвоен номер Кёхелем 167a. Еще не достигший полного успеха как сочинитель симфоний — ему ведь было семнадцать лет — Моцарт позволяет пышности академической церемонии, щедро смешанной с ликованием, управлять музыкой. Постановка произведения в тональности ре, как он сделал много лет спустя с невероятной Пражской симфонией, сразу же придает ему яркий тон, а первая часть, allegro assai, начинается агрессивно с великолепной дугообразной темы из десяти нот. Это настроение сохраняется благодаря обширной сонатной форме с кодой. Индикация темпа для второй части, andante grazioso, появляется на автографе, написанном рукой Леопольда, и музыка здесь более лирична и менее напыщенна. Менуэт третьей части начинается с еще одной великой топающей темы, как будто Моцарт переусердствовал с торжественностью академического события. И хотя до романтизма и симфонической программной музыки еще десятилетия, музыка вызывает в воображении образы академической помпезности, а не грациозных танцоров. Финал — чудесная вещь, открывающаяся торжественным вступлением, которое сменяется невероятной джигой в размере 6/8. Это большая симфоническая часть в форме сонаты, в которой Моцарт вбрасывает блестящие модуляции и замысловатые фразы, которые, как всегда, прекрасно разрешаются. Словно для того, чтобы подчеркнуть своему другу, что выпускной — это не конец, а только начало, эта часть на самом деле, кажется, заканчивается дважды, только чтобы неожиданно возобновиться к дальнейшим приключениям, прежде чем, наконец, найти свое захватывающее дух завершение с третьей попытки. Вилли Босковски (нем. Willi Boskovsky; 16 июня 1909, Вена, Австро-Венгрия, — 21 апреля 1991, Висп (Visp), Швейцария) — австрийский скрипач и дирижёр, брат кларнетиста Альфреда Босковского. Окончил Венскую академию музыки, ученик Эрнста Моравеца. В 1936—1979 годах концертмейстер Венского филармонического оркестра — позиция исключительной значимости с учётом того обстоятельства, что этот оркестр традиционно не имеет главного дирижёра. В 1955—1979 годах в обязанности Босковски, помимо прочего, входило руководство знаменитыми Венскими новогодними концертами. Одновременно с 1969 года Босковски руководил Венским оркестром Иоганна Штрауса. Босковски часто дирижировал на манер самого Штрауса, со скрипкой в руке, и вообще считался носителем штраусовской традиции. Помимо этого, Босковски осуществил запись всех танцев и маршей Моцарта, на 10 дисках, во главе ансамбля, созданного из музыкантов Венского филармонического... https://ru.wikipedia.org/wiki/Босковски,_Вилли